如今，互联网技术的发展，让人们的工作不再有明显的界限，尤其是在年轻人中，“斜杠青年”越来越多。像设计师一样，他可能仍然是一名优秀的作家，将多份工作作为一种新的社会职业形式。

在园林艺术领域，也有这样一位资深的“斜杠青年”。他的山水画具有强烈的“诗情”，他的盆景在圈内备受追捧。而更多的人也知道，他的“亚洲最大医院——北京大学国际医院花园”、“首都机场学校飞行中心8万平方米花园”等园林作品享誉海内外。他是第一位当代园艺师。家郭立文。

给郭立文“斜杠青年”的标签，并不是对年龄和工作分工的肤浅定义，而是在他的艺术世界里，古典山水画、诗歌、哲学，甚至盆景制作、园林设计、建筑、风shui等，艺术的内涵是可以融合的，艺术的美需要不断的探索和实践，这也是他能够在很多艺术领域有更深造诣的重要因素。

对于郭立文的山水画，圈内人士认为“一笔一墨”蕴含着高雅深邃的意境。或许每个人都能从中品味山水的内心感受。换句话说，能创作印象派山水画的人有很多，能表现山川壮丽的“山水画”有很多，但能用水墨上色，带人进入自我的艺术山水画并不多。 ——培养心态。

能创作出这样的山水画，源于郭立文在多元艺术领域多年的探索与研究。他出身园林世家，不拘泥于园林设计的规则，而是敢于创新，大胆思考，站在更广阔更深层次的艺术领域，感受并融入艺术设计。

在郭立文看来，古诗词、道家、儒家，都值得深思。将所学所思付诸笔墨，山水画有独特的灵魂，传达艺术。它的真正含义。对于画家来说，他在作画的时候，不仅是色彩、笔触轮廓等常人看不懂的专业东西，而且或许能忘却城市的喧嚣，或忘却繁复的世俗，以及艺术的重要性。塑造自我认知。 “不生硬，流行而不失艺术风采”，这是郭立文在多年的实践中希望给更多人带来山水画魅力的。

凭借这种对艺术深度探索的执着，郭丽文不仅在山水画创作上有着丰富的灵感，更将自己的山水画美学带入了艺术盆景的制作乃至设计中。古典园林。正因如此，人们在看到郭立文的作品时，总能感受到儒家、道家或建筑设计文化、风水、风水技术等丰富的元素。

写在最后：

在当代年轻人看来，郭立文是一位资深的“斜杠青年”，在艺术修养的高峰期，郭立文作为第一位当代园丁，带给人们更多关于艺术探索空间的思考。这种执着，这种追求，会转化为创作动力，成为一幅山水画，一尊意境一流的盆景，或者一座古典园林，呈现给大家。

编辑：徐旭

文章来源：《当代会计》 网址: http://www.ddhjzz.cn/zonghexinwen/2021/0626/1425.html